Jean-Noel Chazelle est un artiste français résidant actuellement à Paris au
cœur du quartier des arts, à Montmartre. Il a exposé dans différentes
galeries, aux Etats-Unis: Galerie Kolok, Hans Feyerabend, à Paris : à la
galerie de Sasha Tarrassoff et dans le Nord-Espagne dans une région appelée
Catalunya (Galerie Clédalique). Il travaille avec de multiples supports
(peinture, sculpture, photographie, performance, installation) et des médias
(photos, films, bandes sonores).
Né à Dakar, au Sénégal, qu’il quitte à l'âge de six ans et demi. Nourrit
par la complexité du paysage, les animaux et les mythes africains, il passe
son temps entre Paris et l'Espagne.
En Espagne, où, en 1987, Miette, (sculpture et peinture), l’a invité à
collaborer pour le Rachdingue, situé au pied du Cap de Creus. Fondé en 1967
par Miette, Dali, et Henri-François Rey, Le Rachdingue Fondation d'Art
Contemporain (Rachdingue Contemporary Art Foundation) a ouvert ses portes
sous la plause d'une discothèque surréaliste. La Fondation a travaillé en
collaboration avec le Théâtre-Musée Dali (Le musée Dali de Figueres,
Espagne), et la galerie de Miette, La Cledalique (Cadaques, Espagne). Miette
me confia la direction artistique de la Fondation depuis plus de sept ans.
Il a
créé La Ruche au Papillon,une sculpture en métal fixée sur la terrasse du
Rachdingue, presenté "Rose selavy Vous dit merci », (un spectacle hommage à
Duchamp a sa femme, Teena Duchamp), et entammé une collaboration Etant
Donnes (Marc et Eric Hurtado)
Après
avoir exposé ses performances artistiques durant sept années à la galerie
Clédalique de Cadaques Espagne, une fondation créée par Dali lui-même,
Miette et Carlos Lozano, il est retourné à la peinture et a commencé à
tester l'acrylique sur plexiglas en 1997. La Clédalique était unique, il a
fait des spectacles dans le cadre des ouvertures de la galerie, et a eu une
totale liberté. Il avait l'habitude de faire participer les gens dans la
rue, Apiculteurs, Musiciens d'avant garde, Toreros. De la performence à la
peinture il a appris à intégrer l'ombre comme une partie du corps, la
composition de la forme comme une interface de l'évolution humaine à travers
la continuité espace-temps. Le retour de la furie comme une théatralité
objective.
Une peinture comme surface de l'équilibre entre l'intérieur et l'extérieur,
l'archétype de la réalité intérieure.
Il a pu rencontrer Montserrat, la cousine de Dali Salvador, lui présenter
son travail et ses performances vidéo. il dédie sa declaration d'intention à
Miette ,Teeny, Montserrat, parce qu'elles m'ont initiée à la notion d'infini
realisé au present. Ce qu'ils ont appelé: «A réalisme».
Ne soyez pas fascinés par la surface du miroir, c'est la façon dont vos
désirs sont volés. Il faut se tenir à distance d'une peinture si vous voulez
un accès aux clés secrètes, je passais mon temps sur le cap de Creus (Espagne)
en Catalogne, près de Cadaques.tout mon temps dans ce paysage «
hallucinogène », le terrain de jeux de Salvador Dali, Gaudi & Pujols. Le
lieu m’a révèlé, la vision exacte de "l'aigle dans l'œil» qui est le lien
exact de l'infini: du plus petit au plus grand. Toujours dans le ciel le
passage des eléphants d'Hannibal.
il reviendra aux les États-Unis en 2008. Ariel Sutain lui a proposé une
deuxième série pour le NoAma; de 3m par 3,6m et une représentation à New
York. il a le projet de créer un double tableau géant de 3,6m par 17m pour
Musée appelé «chemin de traverse » un grand couloir a vivre comme une
l'installation.
"En France, il a exposé son travail avec Marc Devade (qui était déjà mort à
ce moment) à la galerie Sacha Tarrassoff . D’une Generation à l’Autre,
pensait Sacha. « Support-surface » était la dernier Mouvement de peinture
d'avant-garde en France. Tarrassoff a Malheureusement fermé sa galerie après
ce dernier show. Il était un collectionneur indépendant qui a décidé un jour
de posséder une galerie. Et l'indépendance est malheureusement payée plein
tarif. "
"Il ne faut jamais écouter l'écho, il mesure l'infini du capharnaum et peut
influencer la façon dont vous marchez . Une partition de vie, la renaissance
systémique du lion qui etrangle les deux têtes de dragon, juste une idée du
cadre." "Votre propre détermination à vous perdre et à tourner le dos au
connu est la question, L'existence significative de vos rêves, une
projection aveugle dans l'inconnu comme une action dessinée. L'utilisation
du vertige comme une grande Force dans une ascension verticale. Le mythe de
la main. " "J'essaie de redresser la conception de la réalité, limité par
nos peurs face à la profondeur de l'Univers».
Mon travail est centré autour de l'énergie vehiculée par la lumière, la
perpétuelle métamorphose,l'intemporalité, le concept de la chrysalide,
l'intégration du principal: le chaos, et le dialogue des énergies
fondamentales révélées par matiere.
Mon nouveau travail est de capturer la forme et la langue de chaos dans
toutes ses manifestations contre l'écho sourd et la profondeur de l'univers,
offrant au spectateur une forme intérieure et extérieure de vie qui révèlent
ce que j'appelle « LA CHRYSALIDE DE L'INFINIE MÉTAMORPHOSE
Déclaration:
LA CHRYSALIDE DE L'INFINIE MÉTAMORPHOSE
LES ÊTRES HUMAINS SE REPRODUISENT PAR LA PENSÉE
ILS NE CHERCHENT QU’UN LIEN SPIRITUEL ET PHILOSOPHIQUE
DÉPOSITAIRES D’UNE MÉMOIRE UNIVERSELLE
L’EXISTENCE MAGNIFIÉE GRÂCE A L’ATTRACTION DU SUBLIME
MATIÈRE DE LA MÉMOIRE, PIÈGE DE L’EXALTATION ET DU RARE
L’AMOUR VÉRITABLE D’UNE PASSION DÉVORANTE ABSORBE LA RAISON LA POLLINISATION
DE CHAQUE PARTICULE PARTICIPE À LA MÉTAMORPHOSE.
AINSI S’OPÈRE LA CHRYSALIDE DE L’INFINIE MÉTAMORPHOSE
CELLE QUI PERMET A L’ÊTRE HUMAIN LE PASSAGE
LA PROJECTION EXACTE DE CES PEURS SUR L’ÉCRAN DE SA VIE
LE REFLET PERDU RETROUVÉ PAR NARCISSE
COMMENCE ALORS LA DANSE SUR L’ÉCUME
LE VOYAGE ÉPIQUE, LE MYTHE EST A PORTÉE DE MAIN
LE VENT SUR LA NUQUE COMME UNIQUE GARDIEN
LE FEU NATURELLEMENT RECONQUIS.
-----------------------------------
Jean-Noel
Chazelle is a French artist currently residing in Paris, France. He has
exposed at galleries in the USA: Kolok Gallery, Hans Feyerabend; in Paris at
the gallery of Sasha Tarrassoff; and in Northeastern Spain, in a region
called Catalunya (Galerie Clédalique). He works with multiple supports (paint,
sculpture, photo, performance, installation) and media (photo, film, sound).
Born in Dakar, I left Senegal at the age of
six and a half. Nourished by the complexity of the landscape, the animals
and the African myths, I spend my time between Paris and Spain.
In Spain, where in 1987, Miette, (sculpture
and painter), invited me to collaborate at Le Rachdingue, situated at the
foot of the Cap de Creus. Founded in 1967 by Miette, Dali, and Henri-Francois
Rey, Le Rachdingue Fondation d'Art Contemporain (Rachdingue Contemporary
Art Foundation) opened its doors under the plause of a discotheque surréaliste.
The Foundation worked in collaboration with the Teatre-Museu Dali (The Dali
Museum in Figueres, Spain); and Miette's gallery, La Cledalique (Cadaques,
Spain). Miette entrusted me with the artistic direction of the Foundation
for over seven years.
Working
on different supports: painting (canvas, Plexiglas, cardboard), performance,
installation, video, photo, sculpture and poetry; I created La Ruche au
Papillon, fixed on the terrace at the Rachdingue, a sculpture in metal,
presented "Rose selavy vous dit merci," a performance in homage to Duchamp
to hiswife,Teena Duchamp); and entamed a collaboration with Etant Donnes
(Marc and EricHurtado).
After being a performance Artist for seven years at the Clédalique Gallery in Cadaques Spain, a Dali foundation created by himself, Miette and Carlos Lozano, I returned to painting and began experimenting acrylic on Plexiglas in 1997. The Clédalique was unique, I made performances for the gallery openings, I had a total liberty. I used to involve peoples on the street, Apiculturists, avant-garde Musicians, Toreros. From performances to Painting I learned to integrate the shadow as a part of the body, the re-composition of the form as an interface to human evolution trough the space-time continuum. The return of the fury as a non-subjective theatrality.
A painting as a surface of balance between
the inner and the outer, the archetype of inner reality.
There I meet Montserrat Dali the cousin of
Salvador, introduce my work on video performance to Teeny Duchamp. I
dedicate my statement to MietteTeeny and Montserrat because they introduce
me to the infinity kissing reality. What they called: « A realism ».
|
I will come back to the US in 2008.
Ariel proposed me a second series for the NoAma; Bigger 10' by 12'
and a representation in NY. " I have the project to create a giant
double piece of 12 ' by 57' for Museum called "way of the crossing"
a large corridor installation. |
<span times new
"; '>My work is centered around the energy
vehiculed by light, the perpetual metamorphosis, intemporality, the concept
of the chrysalide, the integration of the principal, chaos and the dialogue
of fundamental energies revealed by Matter.
My new work capture the form and language of
chaos in all its manifestations against the deaf echo and depth of the
universe, providing the viewer with an interior and exterior life that
reveal what I call « the infinite chrysalis metamorphosis
Jean Noel Chazelle
